映场结束之后，八成关于这部影片的评论，都集中在吴卫的身上，剩下一点点才是这致敬环节诸多老面孔的出现，让一些老观众回味到二三十年前发出的感慨，曾经那些活跃在镜头前的人，如今都已经垂垂老矣。

    李联杰曾经在拍摄《龙门飞甲》时，跟剧中的武术指导聊天，你师承于谁，人家说出师父，他不认识，师父是谁领进门的，他依旧不认识，再往上说，李联杰才啊的一声想起来，原来你是谁谁谁这一脉的。

    短短三十年时间，李联杰感慨自己当初合作的人，如今都传下来第四代的传人在做这份工作。

    有些人，不该被忘记。

    能看到一些武术指导常青树，可更多的，在年轻时摸爬滚打落下一身病，早早就退出这个行当，当初做替身的，又有几个能如钱嘉乐一样走到台前，又有多少个做危险动作弄得一身沉积伤痕。

    台前，是光芒万丈的大明星。

    幕后，他们也是英雄。

    《一个人的武林》初衷是致敬，对投资方而言，也想要搞一波情怀，一波回忆杀，看看能否在这方面多收割一些票房。

    一切的设计，现在都谈不到成功或是失败了。整部电影的光芒被吴卫一个人掩盖，现在讨论的是吴卫的表现有多么好，至于这部电影初衷早已被遗忘。

    好在，通过吴卫带来的电影热度，还是让致敬环节得到了该有的效果，那些熟悉的身影，那些点名感谢的人，也确实勾起了一波回忆，让动作电影拍摄的艰辛，被更多的人认可。

    而这一点，还是从吴卫的身上引发。

    两座楼之间的跳跃，之前就有各类的视频和解析，没到电影真正上映，还是无法一窥全貌。

    现在电影出来了，吴卫那一跳是怎么回事，也全部呈现在观众的面前。

    分镜头固然能多角度，但在看惯了技术效果下的帅气镜头之后，再看这样单纯的长镜头一镜到底，那才是演员真正的奉献。

    那才是新生代动作演员对老一辈动作演员真正的致敬。

    在电影的最后，七八十年代的动作电影里那些危险动作，剪辑出来，一帧一帧的呈现给所有观众。

    电影院内的灯光亮起，除了一些人起身离开之外，多数人都站在原地，看着这些画面。

    这一次没有用画中画，怕大家看不清，全屏播放，而字幕是以黑色的字体，在空白处一行一行的刷出来，给大家解释这画面里那些可能被多数观众忽略掉的经典时刻，可能某个人为了这个镜头摔断了骨头，在电影里只有一两秒的镜头，还不一定能够被观众记住……

    最可怕的事即是如此，一个人乃至一群人付出了辛勤的汗水和疼痛的血水，他们拍出来的镜头，到电影上映的时候，却没有得到广泛的认可，甚至于在电影之中被多数观众所忽略。

    不怕你忘记，就怕你从未记得过。

    程龙的电影为何会在宣传时候不断说起他的付出，为何会在片尾处将花絮播放出来，让大家都看到每一个镜头的不易。

    就怕你不在意，就怕你未曾留意过。

    就怕我的努力根本不曾入你的眼，所以才要一次次的提醒你们。

    跟之前的宣传一样，到致敬的环节结束，在影片的彩蛋环节，甄子单、吴卫和一众重要的动作演员，尽数被镜头收录，都有一张近距离的全身照或是半身照，还有视频记录的伤痕累累。

    动作电影，不是摆拍，偶尔失手打到谁都是常态，拍摄过程中身上伤痕累累也是常态，我们的努力，只是为了让电影更好看。

    视频的最后，是大家举着酒瓶，似乎聊到了什么开心的话题，大家一边笑一边举瓶喝酒，身上那些刚刚处理还没有好利索的伤痕，就是这一幕画面里最好的下酒小菜，也是给电影升华的一味佐料。

    上映七天，全国票房65亿。吴卫不敢妄自尊大，但他确实非常的自豪，一切都没变，除了换了一个自己，票房翻了这么多倍，他如果脸皮厚一点，可以自夸的来一句，我以后出演电影，自带几亿的票房绝不是吹嘘直言。

    刚刚在金像奖斩获最佳新演员和最佳男配角，那些质疑他不够资格的，现在可以闭嘴了。

    又是一部在故事层面不够丰富的普通口碑下、拿到了高票房的作品，《解救吾先生》你可以说是靠刘德骅的号召力，那这部呢？甄子单有跟刘天王一样的号召力吗？

    那些选择观望吴卫的项目，现在，你们后悔了吗？

    那些终止品牌合作谈判的品牌方，现在后悔了吗？短短时间，吴卫的商业价值，再度翻了一番。